Chaque photographe a son propre style en ce qui concerne les techniques de photographie et le travail avec les modèles. Quoi qu’il en soit, il y a quelques éléments à garder à l’esprit si l’on veut obtenir les meilleurs résultats d’une séance photo avec des modèles, en particulier pour les photos de produits de style de vie qui seront utilisées sur vos listes de produits de commerce électronique (comme sur Amazon, eBay, WordPress, Shopify, BigCommerce ou toute autre plate-forme de vente en ligne en fait). Lisez cet article pour en savoir plus.

Choisir votre modèle

Un modèle est un professionnel payé pour exposer ou promouvoir un produit, et peut également servir d’aide visuelle pour la photographie. Si vous ne connaissez pas cette personne et qu’elle ne vous connaît pas, ni le contexte complet des résultats que vous souhaitez obtenir de la séance, cela peut se révéler être un désastre. Il est essentiel d’être très précis dans le choix de votre modèle afin de garantir un processus global sans heurts.

Alors, comment choisir un modèle pour une séance photo spécifique ?

Vous aurez le plus de succès dans votre campagne si vous êtes capable de déterminer qui est l’acheteur moyen de votre produit. À qui cela s’adresse-t-il, ou plus précisément : à qui voulez-vous le vendre ? Une fois que vous avez un portrait raisonnable de votre public cible, vous pouvez choisir un modèle qui correspond au portrait du style de vie de cet acheteur, ou mieux : ciblez votre modèle pour qu’il soit un peu au-dessus de la moyenne à ce portrait.

Les gens sont généralement impressionnés par les photos fraîches et oniriques, et votre travail consiste à faire en sorte que cette façade semble accessible à vos consommateurs. Si ce n’est pas le cas, et s’ils pensent que le produit est destiné à un public haut de gamme, il se peut qu’ils ne l’achètent pas, ou qu’ils soient moins nombreux à l’acheter. À l’inverse, si vous sous-estimez le portrait de cet acheteur et faites croire que presque tout le monde aurait ce produit, vous dévalorisez le produit. Vous risquez alors de faire croire à tout le monde que c’est de la camelote et que cela ne vaut pas la peine.

Un aspect crucial qui fait la différence ici, c’est le modèle.

Connaissez votre public cible

Par exemple, une superbe brune aux dimensions top-modèle, dans une séduisante robe noire, assise sur un grand tabouret de bar et buvant dans un verre à cocktail chic avec un sourire blanc parfait et des lèvres cerises, attirera l’attention de tous. Mais, n’essayez-vous pas plutôt d’attirer l’attention sur ce cocktail ? C’est ce que vous essayez de vendre, n’est-ce pas ? Eh bien, en voyant cette photo, le cocktail est la dernière chose à laquelle votre public pense en ce moment.

Au lieu de cela, faites attention à l’OMS qui va boire ces cocktails. Est-ce pour les hommes qui essaient de mettre la main sur cette magnifique brune, ou est-ce pour les femmes qui doivent se voir dans la même posture, avec le cocktail à la main ? Comme ce cocktail particulier est destiné aux femmes, faire de la publicité pour un modèle irréaliste ne serait pas la meilleure stratégie. Les femmes ont tendance à regarder les autres femmes d’un œil critique. Le portrait sur la photo n’est pas celui de la femme moyenne qui va au bar pour passer une soirée entre amis et se détendre après une dure journée de travail. C’est le public que nous considérons dans cet exemple.

Pour atteindre ce public cible, nous devons modifier un peu le modèle. Oui, nous conservons le cadre magnifique du bar, le cocktail de rêve et le visage joyeux, mais nous devons y ajouter ses amis, l’atmosphère, supprimer les lèvres en forme de cerise et ajouter le sourire détendu d’une femme qui travaille et qui peut enfin se détendre, et boire le seul et unique cocktail qui puisse l’aider à le faire instantanément. Vous avez remarqué que nous ne disons rien sur la robe sexy ? Oui, parce que nous allons la garder ! Mais un peu plus décontractée. Toute femme aime se sentir sexy et se sentira heureuse quand elle le sera. Les gens heureux sont des gens détendus. Mais la plupart des femmes n’ont pas de robes sexy et de lèvres cerises avec un maquillage parfait, surtout pas après de longues journées de travail. Elles auront cependant toujours des vêtements décontractés suffisamment sexy et confortables pour leur offrir cette détente nocturne et cette oasis de plaisir dont elles ont besoin. Elles auront un maquillage facile qu’elles pourront mettre (ou retoucher) très rapidement avant de sortir après le travail. Dans l’ensemble, votre modèle n’a pas besoin d’être parfait, alors ne visez pas uniquement des modèles parfaits pour vos séances de photos. Il n’est pas nécessaire que ce soit l’interprétation d’un top-modèle par la société, il suffit qu’il soit en relation avec votre public. C’est ce sur quoi vous devez mettre l’accent lorsque vous choisissez un modèle et que vous planifiez la manière dont vous allez faciliter le tournage.

Trouver le modèle pour le look

Il faut également tenir compte de ce que vous allez mettre en avant lors de la vente de votre produit. Décidez de cela avant la séance et peut-être même avant de choisir un modèle. Il est important de choisir un modèle dont les meilleures caractéristiques sont en accord avec votre produit. Par exemple, si vous vendez des chaussures, vous photographierez les pieds et les jambes. Si vous vendez une montre, vous photographierez les mains et les poignets. Si vous vendez un sac à main, vous photographierez probablement un torse. Vous devez vous assurer que les caractéristiques de votre modèle correspondent à ce que vous voulez montrer.

Si vous vendez des chaussures mais que votre mannequin a les pieds gonflés, cela ne suffit pas. Les chaussures ne seront pas aussi attrayantes avec des chevilles gonflées. En revanche, si vous vendez un collier, les chevilles gonflées n’auront pas d’importance, vous pouvez donc passer outre cet aspect de votre modèle.

Dans l’ensemble, faites preuve de bon sens lorsque vous choisissez des modèles pour des tournages spécifiques. Les modèles professionnels ont des livres de photos qui sont édités et destinés à vendre des poses spécifiques, en faisant la publicité de leur apparence générale ou seulement de leur meilleur aspect.

Vous devez également penser au produit et à l’apparence générale du modèle. Ils doivent être au diapason ; s’ils ne le sont pas, là encore, votre public en sera conscient et votre produit ne se vendra pas aussi bien.

Un bon aspect esthétique qui peut vous aider à choisir est la géométrie. Pensons aux bijoux pour cela : des bagues courbes et élégantes font très bien sur un modèle d’allure romantique dont l’allure est rêveuse, détendue et dégage généralement de la chaleur et de l’amour. Les bagues audacieuses sont plus belles sur des jeunes femmes minces et fraîches qui inspirent les personnes actives. Les bagues massives sont bien plus belles sur des dames voluptueuses qui ont une apparence aristocratique.

Parfois, l’apparence du mannequin n’a pas vraiment d’importance. Dans certains cas, vous n’aurez besoin d’eux que pour l’arrière-plan et les extras et ils seront le plus souvent effacés de l’image, uniquement pour l’atmosphère ou vous n’aurez que des gros plans de certaines parties de leur corps. Pour que les gens se sentent en harmonie avec votre image, ils sont tout aussi importants que les modèles qui sont en avant-plan.

Avant la prise de vue

Après avoir choisi un modèle, vous voulez vous assurer que vous êtes en mesure d’en tirer les meilleurs résultats. Cette technique est accessible même si les modèles ne sont pas des professionnels mais des personnes normales.

Au départ, vous (ou votre photographe) devez rencontrer le modèle avant la séance photo. Une tasse de café ou de thé est un excellent moyen de briser la glace et d’établir ce lien afin que, lors de la séance, votre modèle soit à l’aise avec vous.

Il n’est pas nécessaire que cette rencontre soit longue. 10 à 30 minutes peuvent suffire et c’est une excellente occasion pour vous et votre modèle d’apprendre plusieurs choses sur l’autre et de tisser des liens.

Il est important de comprendre qu’une séance de photo donne de meilleurs résultats s’il y a un travail d’équipe. Tout ne repose pas sur les épaules du photographe ! Il doit y avoir un certain travail d’équipe et cela n’arrivera pas si vous ne vous connaissez pas les uns les autres.

Cette approche présente de nombreux avantages.

Tout d’abord, et c’est le plus important, vous pouvez facilement déterminer quelle est la meilleure posture ou la meilleure caractéristique de votre modèle. Si vous ne le savez pas avant une séance, vous risquez de lui demander de poser de manière peu flatteuse et de ne vous présenter qu’avec une ou deux photos décentes. Vous apprendrez cela beaucoup plus rapidement lors d’une rencontre amicale autour d’une tasse de café, sans pression sur les modèles et sans appareil photo intimidant dans vos mains. Vous serez tous les deux beaucoup plus à l’aise l’un avec l’autre et cet état vous permet d’avoir des réactions honnêtes de votre modèle pendant la session.

De plus, si vous les avez déjà rencontrées, vous saurez comment les faire sourire sincèrement. En apprenant à les connaître après 10 à 30 minutes de bavardage détendu, que ce soit sur des sujets généraux ou sur des sujets moins personnels, vous saurez ce qu’ils aiment et ce qu’ils n’aiment pas. Vous pouvez puiser dans leur esprit en touchant quelques points faibles appris lors de cette conversation. Vous pouvez vous permettre une ou deux blagues et vous pouvez certainement travailler de manière plus libre et plus détachée que si la session était votre toute première réunion sans discussion, juste des instructions.

Pensez-y autrement, une relation strictement professionnelle où vous rencontrez le modèle lors de la séance photo, lui demandez de faire ceci et cela, puis le renvoyez est extrêmement froid et, à moins que vous n’ayez la chance d’avoir un grand acteur comme modèle, il se sentira probablement intimidé par vous et ne pourra pas comprendre le but des photos que vous poursuivez. Si vous leur parlez, les modèles ne seront pas aussi intimidés par vous s’ils vous connaissent juste un peu, s’ils sentent que vous êtes aussi humain et s’ils vous voient essayer de les approcher plus amicalement.

Et puis il y a aussi la partie inverse, si vos modèles sont des professionnels, ils sont formés pour poser d’une certaine manière. Le public interprète la plupart de cela comme un faux. Vous pouvez repérer une fausse pose à partir d’une pose honnête et sincère. Même si la plupart des gens ne s’en rendent pas compte consciemment, le subconscient le saura et ils ne feront pas autant confiance à ces images qu’à celles qui sont honnêtes.

La partie intéressante d’une telle réunion avant le tournage est de discuter avec votre modèle de ce que vous voulez filmer et de votre vision à cet égard. Vous pouvez penser que ce n’est pas important, mais cela fera une énorme différence si vous leur demandez quelle est leur vision de l’objectif de la séance photo. Là encore, le subconscient de votre modèle essaiera de projeter sa vision dans son comportement pendant la séance photo. Vous ne voulez pas avoir à vous battre avec leur subconscient pour obtenir le meilleur. Vous devez donc mieux connaître leur vision afin de les rencontrer à mi-chemin et même d’éviter de les amener à projeter cette vision au lieu de la vôtre. En sachant quelle est votre vision, ils pourraient l’exploiter et vous faciliter le travail. Un photographe devrait savoir mieux que les modèles, mais parfois vous pouvez tirer de cet entretien de grandes idées nouvelles. Cette discussion vous permettra de mieux travailler en équipe et d’obtenir de manière beaucoup plus rapide et détendue exactement ce que vous espérez voir à la fin de votre séance, voire plus. Si vous essayez d’imiter votre point de vue sur la façon d’être de votre modèle, vous pourriez une fois de plus vous retrouver devant des résultats étonnants. Ceci, bien sûr, si le modèle est le bon pour ce produit.

Ce chat est une excellente occasion de parler de l’objet ou du produit que vous avez l’intention de mettre en valeur ou de vendre avec vos photos. Vous pouvez même essayer de savoir si le modèle serait intéressé par un tel produit en tant que client. Bien entendu, si c’est le cas, les résultats seront encore meilleurs que prévu.

Sur le tournage

Votre public voudra sentir que la personne dans le plan est heureuse d’avoir ce produit, qu’elle n’avait rien de tel auparavant et qu’elle en avait vraiment besoin ou que cela a vraiment changé sa vie.

Si votre modèle n’est pas capable de transcender cela pour le public, peu importe la perfection de votre technique photographique, les photos ne feront pas vendre ce produit.

Dans ce cas, vous avez deux options : 1) Essayez de convaincre votre modèle qu’il s’agit d’un excellent produit, jusqu’au point où il vous croit vraiment et est capable de le vendre devant un appareil photo, ou 2) Essayez de trouver un autre modèle qui se sent en contact avec le sentiment d’avoir besoin de ce produit. Même si le produit ne les intéresse pas, cela peut fonctionner si votre modèle est un grand acteur et s’il sait parfaitement se mettre à la place de quelqu’un qui voulait ce produit depuis longtemps et qui l’a finalement obtenu. Mais lors de la prise de vue, vous devez pouvoir le voir sur les photos. Vous devez être le premier public et vous demander : est-ce que je l’achèterais en voyant cela ?

Un autre bon truc pendant la séance photo est de communiquer avec votre modèle. Parlez-lui de certains des sujets qui l’intéressent. Si vous commencez à bavarder pour la première fois pendant la séance, le modèle peut se sentir coincé ou confus, ce qui entraîne de mauvaises réactions. Partagez une blague de temps en temps, ou même devenez personnel si l’atmosphère de la session le permet. D’après notre expérience, il est bon de prendre des photos au moment où ils s’y attendent le moins, car c’est à ce moment-là qu’ils sont plus naturels et que vous pouvez faire ressortir de belles images. Et il ne suffit pas de prendre une posture spécifique que vous leur demandez. Pendant que vous parlez, ils ne prêteront pas autant d’attention à ce cadre artificiel, et c’est à ce moment-là qu’ils puisent dans leurs sentiments (selon ce dont vous parlez) et par là même vous pouvez obtenir des résultats exceptionnels dans vos prises de vue si vous êtes capable de les amener à l’état et à l’expression du visage dont vous avez besoin.

A emporter

Tous les aspects du processus de recherche d’un modèle et d’obtention des meilleurs résultats sont importants. Le public cible du produit, le look et le niveau de confort du modèle avant et pendant le tournage doivent être pris en compte. Votre modèle vend le produit autant que vous, sinon plus. Si son visage figure sur votre site web, vous voulez que ce fait crie « Achetez ce produit » et non « À l’aide ! N’oubliez pas que vous aurez beaucoup plus de succès avec des images dans lesquelles votre public peut se voir, et cela signifie des images honnêtes dans lesquelles vous montrez des sentiments honnêtes.